Storymaking, storyliving: de "nye" navne på historiefortælling

På omkring ti år har historiefortælling etableret sig i Frankrig som et af de vigtigste kommunikations- og marketingværktøjer . I årevis har det været en af ​​trenderne for det kommende år. For 2021-2022 forekommer ordet historiefortælling lidt mindre på listerne over tendenser som sådan, men når man afkoder disse, indser man, at historiefortællingen er underliggende, integreret.

Dette er for at tale om nogle af de publikationer, der cirkulerer på nettet. Andre publikationer ser historiefortælling gå i en anden retning. De ser det mutere ind to retninger , i virkeligheden : historiefremstilling og historieliv .

Hvad handler det om ? Bliver historiefortælling detroniseret af det ene eller det andet eller begge dele? Eller vil han integrere disse to ord, hvis han ikke allerede har gjort det?

Hvad er Storymaking?

Denne tilgang er defineret af dem, der taler om det som design-build historier. I forhold til dette ville historiefortælling være aktiviteten med at fortælle en historie.

Faktisk handlede det aldrig kun om at fortælle, i historiefortælling. En leder eller historiefortællers egentlige job er ikke at finde fortællende “special effects” for at formidle et budskab. Dens reelle merværdi ligger i designet, scriptet. Det er også i biografen, hvad der gør kvaliteten (eller middelmådigheden) af en film.

En gennemarbejdet historie indeholder som minimum følgende ingredienser:

  • en kontekst,
  • Et problem at løse,
  • en helt,
  • handling,
  • en løsning på problemet.

Her er derfor skematisk en historiefortælling, som et værk med at lave vil være blevet anvendt på.

Det er ikke alt. Denne fremstilling i dag vil ikke kun blive udført af virksomheden, mærket, lederen, kommunikatoren … Det er en sambygning.

Dem, der plejede at blive kaldt "publikummere" i den gamle verden, vil have en stemme i en historie, de vil leve. Ja fordi i dag er det illusorisk at tro, at vi kan fortsætte med at opbygge kommunikation i håb om, at offentligheden vil absorbere det som en svamp.

Offentligheden er ikke længere og ønsker ikke længere at være passiv. Han ønsker, mere end at deltage, at være en skuespiller ikke af den historie, som serveres ham, men af ​​hans egen historie. Han vil, hvis han ønsker (helt eller delvist) indarbejde en historie, som han ikke er forfatter til, for så vidt det vil være nyttigt for ham. Han vil lave historie (sådan kan vi også oversætte storymaking), sin egen og i forlængelse heraf virksomhedens, brandets osv.

Det er en rolleomvendelse. Men dette er ikke et statskup, der vender mod historiefortælling. Sidstnævnte har altid været grundlæggende at lave. Det har aldrig været en monolog: det har altid været en dialog. Det er hverken faldende eller stigende, det er tværgående. Det er bare det, at det i dag stadig er lidt mere ”co-making”.

Hvordan placerer man sig i denne historiefremstillingsproces?

  • undgå glatte, for perfekte historier : det er umuligt for nogen at klamre sig til det (og derfor at co-konstruere noget)
  • søg ikke at have 100% kontrol over din kommunikation : det er ikke dig, der vil lave historie, du (og din historie) er kun et råmateriale, der er offentligt overgivet. Jo før du indrømmer det og jo mere ydmyg du viser, jo hurtigere vil du være effektiv, fordi offentligheden vil takke dig for at have været til nytte for dem i noget.

Hvad er Storyliving?

Hvad handler det om her? "Levende" er at leve: at leve en historie, en oplevelse.

Historiefortælling - historieliv består derfor af leve eller levendegøre en historie. Vi er ikke langt fra historiefremstilling, eller der er i det mindste forbindelser.

Igen, har det ikke altid været det grundlæggende kendetegn ved historiefortælling?

Fortidens store historiefortællere, specialister i oral narrativ kunst, lavede allerede showet. Og ikke for at vise sig selv personligt: ​​deres publikum havde en reel oplevelse ud over historiens ord. De blev transporteret (i hvert fald i historien).

I en æra med oplevelsesmarkedsføring og erfaring med arbejdsgiverbrand er det ikke overraskende, at dette traditionelle træk ved historiefortælling kommer tilbage i forgrunden.

Så det handler om at leve historien , men hvordan fungerer det? Her er flere måder:

  • følelser : en historie er følelsesladet, eller det er den ikke. Følelser er forskellen mellem traditionel, saglig kommunikation og historiefortælling. Følelser er liv, og de bærer publikum
  • sensorisk : sansernes opvågning er oplevelsesrig, idet man maksimalt bruger de 5 mulige sanser i historien
  • af drømmen : en drømmedimension i historien er en oplevelsesmæssig valgfaktor
  • en mytisk dimension : appel til universelle myter, der taler til det ubevidste, er endnu en måde at bringe en historie til live.

Åh, jeg glemte: vi hører også lidt om etagesalg, salg med historier. Men der er ingen mening i at udvide, så historier i form af kundecases eller simpelthen anekdoter samt metaforer har været brugt af sælgere i lang tid!

Historiefremstilling, historieliv, storyselling… Bare det faktum, at disse sammensatte ord cirkulerer, viser, at historiefortælling stadig vækker stor interesse, og at trods sin popularitet, dens grundlæggende stadig skal beherskes.

Se hans publikationer

Forfatter - Stéphane DANGEL -

Stéphane - Storytelling France - har været historiefortællingskonsulent siden 2008.

Han arbejder i alle typer organisationer i Frankrig og i udlandet med kommunikation, marketing, ledelse, personlig udvikling, kreativitet og revisionsspørgsmål. Storytelling France er også en uddannelsesorganisation.

Stéphane er forfatter eller medforfatter til 4 bøger om historiefortælling, hvoraf den ene er oversat til spansk. Hans seneste bog "Lille bog til stor historiefortælling *" udkom i marts 2021-2022.

Han blogger også om historiefortælling på https://www.blogstorytelling.com.

* Fås fra vores partner Amazon
wave wave wave wave wave